» Чувство города

Чувство города

Графику Алёны Дергилёвой вполне можно назвать традиционной: по технике – офорт, акварель, по жанрам – городской пейзаж и портрет; наконец, и по её художественному языку, по честной, без привкуса стилизации, натурности, по конкретности в передаче зрительных впечатлений. Художница не скрывает жадного интереса к тому, что она изображает, к мотиву и к персонажу, будь то живой человек или особняк в каком-либо из московских переулков, у неё тоже по-своему живой, одухотворенный, единственный в своём роде, чудаковатый.

Весь ли дом, или чаще – только малый его фрагмент, какой-нибудь причудливый эркер, массивный подъезд, сквозная арка во двор, «четыре окна в Сверчковом переулке» – все это имеет определенные адреса, все знакомо, узнаваемо и часто любимо. Чаще всего это та тихая Москва, в которой далеко не каждый дом – «памятник архитектуры» какого-нибудь «…надцатого века», зато каждый – уцелевшая страничка жизни города, его не парадной, как прославленные ансамбли, не камерной, интимной истории, хранитель памяти городского и семейного быта.

Как упорно вглядывается художница в эти ветхие стены! Её пристальность порождает чувство прямого, взаимного контакта, с домом – как с живым существом, как с человеком. Вот в этом, я думаю, секрет привлекательности графики Алёны Дергилёвой, то отнюдь не формальное качество её работ, которое выделяет их среди тысяч, нарисованных вот так же «с натуры». Мотивы её листов – узнаваемые, живые, знакомые, они все – «нашего круга» и с каждым нам будет о чём поговорить.

Вы помните?

«Мне тоже и дома знакомы. Когда я иду, каждый как будто забегает вперёд меня на улицу, глядит на меня во все окна и чуть не говорит: «Здравствуйте, как ваше здоровье? И я, слава Богу, здоров, а ко мне в мае месяце прибавят этаж». Или: «Как ваше здоровье? А меня завтра в починку». Или: «Я чуть не сгорел, и притом испугался» и т.д.».

Так сжился со своим Петербургом герой-рассказчик «Белых ночей» Достоевского. Но сходное чувство, не чуждое и старому москвичу, умеет пробудить в своих зрителях Дергилёва. Может быть, чувство несколько болезненное, потому что вон они какие – покосившиеся, осевшие, потрескавшиеся. Художница не скрывает печальных следов времени, напротив, она их довольно резко подчеркивает. Но разве седина и морщины делают для нас менее привлекательными близких людей?

Мы знаем эту неряшливость старухи-Москвы, уставшей за собою следить и себя содержать… Однако как беззащитны и хрупки эти ветхие стены, как много у них деятельных врагов, мечтающих соорудить вот на этом самом, никем не захваченном месте что-нибудь стеклянно-бетонное с прозрачными лифтами и подземной стоянкой для своих мерседесов? Лишь немногие из изображаемых Дергилёвой зданий относятся к привилегированной категории охраняемых памятников архитектуры, да и те, как говорит нам печальный опыт, не в безопасности. А прочие… Налаживавшаяся было государственная охрана исторической городской стены старой Москвы, не уникумов, а целостного градостроительного организма, рухнула под напором богатых застройщиков.

Но впрочем, вернёмся к листам Алёны Дергилёвой. В них нет этой трагичной ноты. Дома, хоть и покосившиеся, еще стоят и люди живут. Художница внимательна к быту, её город населён и привычен, а потому, вопреки неряшливости, уютен. Ей свойственно чувство города, ощущение обжитого, очеловеченного пространства.

Еще одна область художественных интересов Алёны Дергилёвой – портрет. Герои художницы – обычно люди ей хорошо знакомые и близкие, нередко друзья-художники, и рисует их она в прямом и близком общении, на офортной доске непосредственно с натуры. «Хороший портрет, пишет – она, – получается далеко не всегда. Это как танец двух партнеров: обе стороны должны принимать активное участие, или ничего не получится». Активность диалога, быть может, острого, его эмоциональная напряженность, не заглаживаемые, резкие черты темперамента, как и внешности персонажа, насыщают энергией лист, не перегруженный притом внешней экспрессивностью. И, вопреки сложности многоступенчатой техники офорта, её оттиски привлекают этой теснотой прямого общения. Пристальностью взгляда, пробивающего путь к внутреннему миру модели.

Юрий Герчук